Gdynia Design Days 2026: wystawy, warsztaty i trendy designu blisko codzienności

Gdynia Design Days 2026 odbędzie się 20–28 czerwca. Sprawdź wystawy, warsztaty, prelekcje, adres PPNT Gdynia, godziny otwarcia i trendy designu pod hasłem „Bliżej” w programie festiwalu nad morzem.

Gdynia Design Days 2026 odbędzie się w dniach 20–28 czerwca i ponownie skupi się na projektowaniu rozumianym nie jako dekoracja, lecz narzędzie porządkowania codzienności — informuje redakcja TopFlop, powołując się na oficjalny program festiwalu GDD. 19. edycja wydarzenia pod hasłem „Bliżej” obejmie wystawy, warsztaty, spacery, spotkania, prelekcje, oprowadzania kuratorskie oraz wydarzenia towarzyszące w PPNT Gdynia i kilku lokalizacjach miejskich.

Najważniejszym centrum festiwalu będzie Pomorski Park Naukowo-Technologiczny przy al. Zwycięstwa 96/98, gdzie zaplanowano główną część wystaw i spotkań. Organizatorzy podają, że ekspozycje w PPNT będą dostępne od 20 do 28 czerwca w godz. 12:00–20:00, a wydarzenie otwarcia 19. edycji odbędzie się 20 czerwca w godz. 16:00–22:00 w budynku 3 PPNT.

Najważniejsze informacje organizacyjne:

ElementDane
WydarzenieGdynia Design Days 2026
Edycja19. edycja
Hasło„Bliżej”
Termin20–28 czerwca 2026
Otwarcie20 czerwca 2026, godz. 16:00–22:00
Główna lokalizacjaPPNT Gdynia, al. Zwycięstwa 96/98
Godziny wystaw w PPNT12:00–20:00
Wstępwiele wydarzeń bezpłatnych, część wymaga zapisów
OrganizatorPPNT Gdynia, Centrum Designu

Wystawy GDD 2026: od śmieci i bakterii po Karola Śliwkę

Program wystaw pokazuje, że tegoroczna edycja Gdynia Design Days koncentruje się na relacji między człowiekiem, miastem, materiałem i odpowiedzialnością projektową.

Na liście ekspozycji znalazły się m.in. „Razem”, „Dotknąć miasta. Gdynia”, „Wystawa: Karol Śliwka”, „Sonosfera”, „Zero Waste Lab – design z bakterii”, „LUKA”, „Antyaltana”, „Projekt Mebel: Futuro Classic”, „CASTCERAMICS”, „Formy Żywe: Symbioza”, „Robić nic”, „Desire Paths”, „100 Wazonów”, „Pająki”, „Bliżej śmieci” oraz „DyplomyFest.”.

Ten wybór dobrze pokazuje zmianę języka projektowania. Design nie jest tu sprowadzony do gotowego produktu z półki, ale do procesu: jak coś powstaje, z czego jest wykonane, jak długo może służyć i co zostaje po użyciu.

Wystawy o śmieciach, bakteriach, ceramice, miejskich ścieżkach czy relacjach społecznych wpisują się w szerszy trend: projektowanie ma odpowiadać na realne napięcia — nadprodukcję, kryzys surowców, zmęczenie technologią, potrzebę lokalności i lepszego kontaktu z otoczeniem.

Ważną częścią programu są także wystawy poza głównym budynkiem PPNT. „Słońca!” w Traffic Design ma wernisaż 19 czerwca o godz. 18:00 i będzie dostępna w dniach 20–28 czerwca zgodnie z godzinami działania tej instytucji. Z kolei „Sny o Gdyni” w Galerii Przypływ trwają dłużej — od 13 czerwca do 27 września, zgodnie z godzinami otwarcia galerii.

Warsztaty i zapisy: liczba miejsc jest ograniczona

Warsztaty są jedną z najbardziej praktycznych części GDD 2026. Organizatorzy uruchomili zapisy 8 czerwca i podkreślili, że udział wymaga wcześniejszej rejestracji przez panel Moje GDD. Wydarzenia odbywają się stacjonarnie w PPNT oraz w różnych lokalizacjach Gdyni; wstęp jest bezpłatny, ale liczba miejsc pozostaje ograniczona.

W programie znalazły się warsztaty dla dorosłych, dzieci, rodzin i osób zainteresowanych projektowaniem materiałów, naprawą, rękodziełem, miejską przestrzenią oraz praktykami regeneracyjnymi.

Już w pierwszych dniach programu widać duże zainteresowanie — przy części wydarzeń oficjalny program pokazuje brak miejsc, m.in. przy warsztatach pilatesu, zajęciach „Światy ręcznie robione”, naprawie odzieży czy upcyklingu ceramiki.

Wśród wydarzeń warsztatowych i praktycznych w programie są m.in.:

  • „Plan w butelce” — warsztaty rodzinne w Muzeum Miasta Gdyni, 20 czerwca, godz. 12:00–14:00;
  • „Czym jest Plastik?” — zajęcia praktyczno-techniczne dla dzieci, 21 czerwca, godz. 12:00–13:00;
  • „Światy ręcznie robione” — warsztaty w PPNT, 21 czerwca, godz. 14:00–16:00;
  • „Napraw, przerób, noś dłużej” — warsztaty naprawy odzieży, 22 i 23 czerwca;
  • „Warsztaty upcyklingu ceramiki” — 23 czerwca, godz. 15:00–17:00;
  • „Mapowanie sąsiedzkie: jak projektować bliżej ludzi i miejsc” — 27 czerwca, godz. 10:00–13:00;
  • „Wełna i druty dwa” — warsztaty dziergania z lokalnej wełny, 28 czerwca, godz. 12:00–14:00.

W praktyce to nie jest program wyłącznie dla branży. GDD 2026 celuje także w mieszkańców, rodziny, osoby zainteresowane naprawianiem rzeczy, lokalnym rzemiosłem i świadomym używaniem przedmiotów. To ważny sygnał: tegoroczny design ma być mniej wystawowy, bardziej użytkowy.

Gdynia Design Days 2026: wystawy, warsztaty i trendy designu blisko codzienności

Prelekcje: rzemiosło, immersja, przyszłość pracy i projektowanie relacji

Część sceniczna Gdynia Design Days 2026 skupia się na pytaniach o to, jak projektowanie wpływa na relacje społeczne, pracę, technologię i przestrzeń publiczną. Organizatorzy zapowiedzieli wystąpienia i spotkania m.in. Anny Orskiej i Anety Lehmann, panGeneratora, Pawła Grobelnego, Agaty Kiedrowicz, dr hab. Marty Aleksandry Flisykowskiej, Marka Szymaniaka, Ewy Gołębiowskiej, Mai Ganszyniec i Malwiny Luto.

Program pokazuje kilka mocnych osi tematycznych. Pierwsza to rzemiosło i materiały: rozmowy o świecie ręcznej pracy, wełnie, ceramice i obiektach, które nie powstają anonimowo. Druga to technologia: nie jako futurystyczna dekoracja, ale jako narzędzie, które może wspierać albo osłabiać doświadczenie człowieka. Trzecia to miasto: przestrzeń wspólna, sąsiedztwo, dostępność, trzecie miejsca i projektowanie relacji.

W harmonogramie otwarcia 20 czerwca zaplanowano m.in. spotkanie „Design Nomad. Rzemiosła Świata” z Anną Orską i Anetą Lehmann w sali kinowej PPNT w godz. 16:00–17:00. Dzień później w programie pojawia się „Na płyciznach immersji” panGeneratora, również w sali kinowej PPNT.

Oprowadzania kuratorskie: więcej kontekstu do wystaw

GDD 2026 stawia również na oprowadzania kuratorskie i autorskie. Organizatorzy opisują je jako okazję do spotkania z kuratorami, projektantami i projektantkami oraz poznania idei stojących za prezentowanymi obiektami. To istotne, bo część tegorocznych wystaw dotyczy tematów, które bez komentarza mogą być trudniejsze do odczytania: od bio-designu po miejskie ścieżki pragnień i projektowanie odpoczynku.

W niedzielę 21 czerwca zaplanowano m.in. oprowadzanie po wystawie „Desire Paths” z Agatą Kiedrowicz, po „100 Wazonach” z Aleksandrą Prusinowską, po „Formach Żywych: Symbioza” z Katarzyną Szyc, po „LUKA” z tłumaczeniem na PJM oraz po wystawie Karola Śliwki z Patrykiem Hardziejem. W kolejnych dniach pojawiają się także oprowadzania po „Sonosferze”, „Błazenadzie”, „Robić nic” i „Razem”.

Dla publiczności to praktyczna różnica. Wystawa designu nie zawsze działa jak klasyczna galeria przedmiotów. Często potrzebuje rozmowy o procesie, ograniczeniach, materiale, prototypie, błędzie i decyzji projektowej. Oprowadzania pozwalają zobaczyć nie tylko efekt, ale też mechanizm.

Najważniejsze trendy designu widoczne w programie GDD 2026

Pierwszy trend to lokalność. Hasło „Bliżej” w programie nie jest tylko hasłem promocyjnym — łączy wystawy o Gdyni, spacery po mieście, sąsiedzkie mapowanie, Traffic Design i projekty dotyczące przestrzeni publicznej. Festiwal pokazuje projektowanie jako narzędzie do lepszego czytania miasta, nie tylko tworzenia nowych obiektów.

Drugi trend to naprawa zamiast wymiany. Warsztaty szycia, przerabiania ubrań, upcyklingu ceramiki i praca z lokalną wełną są odpowiedzią na zmęczenie kulturą jednorazowości. W tym ujęciu projektant nie jest wyłącznie autorem nowego produktu, ale także osobą, która wydłuża życie przedmiotu.

Trzeci trend to biodesign i eksperyment materiałowy. „Zero Waste Lab – design z bakterii” wskazuje na rosnące zainteresowanie materiałami powstającymi poza klasycznym przemysłem. Takie projekty nie są już niszową ciekawostką uczelni artystycznych — coraz częściej wchodzą do dyskusji o produkcji, odpadach i odpowiedzialności środowiskowej.

Czwarty trend to projektowanie relacji. W programie pojawiają się tematy wspólnoty, rytuałów, przestrzeni publicznej, odpoczynku i pracy przyszłości. To przesunięcie z przedmiotu na doświadczenie: ważne jest nie tylko, co projektujemy, ale też dla kogo, po co i w jakiej relacji z otoczeniem.

Piąty trend to edukacja przez działanie. GDD 2026 nie kończy się na wykładach. Warsztaty, otwarte pracownie, spacery i spotkania rodzinne dają uczestnikom możliwość sprawdzenia designu w praktyce — przez dotyk, ruch, rozmowę, szycie, lepienie, naprawianie i obserwację miasta.

Co warto zaplanować wcześniej

Osoby, które chcą zobaczyć tylko wystawy, powinny zarezerwować czas między godz. 12:00 a 20:00 w dniach 20–28 czerwca. Najwięcej ekspozycji znajduje się w PPNT Gdynia, ale część programu odbywa się w innych punktach miasta, dlatego warto sprawdzić lokalizację konkretnego wydarzenia przed wyjściem.

Przy warsztatach sytuacja jest inna. Część wydarzeń ma bardzo małe limity — 6, 8, 10, 12 albo 15 miejsc — więc bez wcześniejszej rejestracji udział może być niemożliwy. Organizatorzy proszą także, by osoby, które zapisały się na wydarzenie, ale nie mogą przyjść, zwalniały miejsce w panelu Moje GDD.

Najbezpieczniejszy plan dla uczestnika to połączenie trzech elementów: wystawy w PPNT, jedno oprowadzanie kuratorskie i jedno wydarzenie praktyczne. Taki układ pozwala zobaczyć GDD 2026 nie jako serię oderwanych atrakcji, lecz jako spójną opowieść o designie bliżej ludzi, miejsc i codziennych decyzji.

Gdynia Design Days to coroczny festiwal designu organizowany przez PPNT Gdynia i Centrum Designu. Organizatorzy opisują go jako wydarzenie poświęcone szukaniu odpowiedzi na aktualne wyzwania poprzez projektowanie, z programem obejmującym wystawy, spotkania, dyskusje, wykłady i działania integrujące projektantów, przedsiębiorców, studentów, mieszkańców oraz osoby odwiedzające Gdynię.

Tegoroczna edycja odbywa się w szczególnym momencie dla miasta, bo program wraca do tematów lokalności, wspólnoty i dojrzewania Gdyni razem z mieszkańcami.

Dlatego „Bliżej” można czytać nie tylko jako hasło festiwalu, ale jako redakcyjną oś całego programu: mniej odległych prognoz, więcej realnych narzędzi do rozumienia przestrzeni, przedmiotów, materiałów i relacji.

Warto przeczytać także nasz kolejny materiał, w którym szerzej wyjaśniamy podobny temat: „Swingin’ Zaucha” w Warszawie: Herdzin, big-band Chopina i nowe życie przebojów Zauchy

Udostępnij